Αισθητική

Τόξαείναι πίσω, και αυτή τη φορά, οι ενήλικες συμμετέχουν. Όσο για την αισθητική του τόξου, είμαστε από 2 μέρη για να εισαγάγουμε, την ιστορία του τόξου και τους διάσημους σχεδιαστές των φορέματα τόξου.

Τα τόξα προέρχονται από την Ευρώπη κατά τη διάρκεια της "μάχης του Palatine" στον Μεσαίωνα. Πολλοί στρατιώτες χρησιμοποίησαν κασκόλ μετάξι γύρω από τους λαιμούς τους για να διορθώσουν τα περιλαίμια των πουκάμισών τους. Ο ηγέτης της μόδας Louis XIV παρατήρησε ότι, στη συνέχεια σχεδιάστηκε μια μπάτσο. Αυτό το είδος τάσης εισήχθη γρήγορα από τη Γαλλία στην Αγγλία και στη συνέχεια εξαπλώθηκε στην Ευρώπη, καθιστώντας το σύμβολο της ευγένειας και της κομψότητας.

Τον 17ο αιώνα, το "μπαρόκ στυλ" ήταν πολύ δημοφιλής, οι κυρίες και οι κύριοι αρχίζουν να διακοσμούν τα ρούχα τους με χειροποίητες δαντελωτές κορδέλες. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, τα τόξα χρησιμοποιήθηκαν για να διακοσμήσουν τα μεταξωτά και σατέν ρούχα, βασιλική στολή, στρατιωτικά μετάλλια τιμής, χρυσά κοσμήματα κλπ.

Τον 18ο αιώνα, το "στυλ Rococo" σάρωσε στην Ευρώπη και αυτή η περίοδος ήταν επίσης η "ένδοξη ηλικία" της διακόσμησης τόξου. Από τη γραβάτα του Louis XIV με τη συλλογή κοσμημάτων της Βασίλισσας Marie, τα τόξα ήταν πάντα ένα από τα αγαπημένα στυλ των ευρωπαϊκών βασιλικών οικογενειών.

Τον 20ο αιώνα, τα τόξα άρχισαν να εμφανίζονται σε έργα πολλών σχεδιαστών. Τα τόξα δεν είναι μόνο μια εμφάνιση της φαντασίας και της γοητείας των γυναικών, αλλά και ένα από τα πιο αγαπημένα σχεδιαστικά στοιχεία των σχεδιαστών μόδας. Διαφορετικές μάρκες έχουν διαφορετικά στυλ ερμηνείας.

Στη δεκαετία του 1950, ο Jacques Fath, ένας από τους τρεις ηγέτες της μόδας της Γαλλίας, η άνοιξη του 1950 προκάλεσε μια μεγάλη αίσθηση. Ο Jacques Fath's δεν περιορίζεται στο σχήμα τόξου στα σχέδιά του, αλλά ενσωματώνει την αφαίρεση του στη μόδα. Αυτό έθεσε επίσης το θεμέλιο για το τόξο να γίνει ένα διαρκές στοιχείο σχεδιασμού στη μόδα.

Η Gabrielle Chanel είχε επίσης ένα ιδιαίτερο συναίσθημα για τα τόξα. Στα σχέδια της, τα τόξα συμβολίζουν την κομψότητα και την ευγένεια.

Το 1927, γεννήθηκε το διάσημο έργο του Elsa Schiaparelli "Απενεργοποιημένο οπτικό πλεκτό πουλόβερ". Αυτός ο σχεδιασμός ήταν μια τολμηρή καινοτομία που μεταμόρφωσε το τόξο από ένα τρισδιάστατο σχήμα σε μια επίπεδη δισδιάστατη διακόσμηση.

Το στοιχείο τόξου ήταν σε όλη την ιστορία του Christian Dior, από τη συσκευασία υψηλής μόδας έως τα αρώματα, συνδυάζοντας τέλεια την κομψότητα και την παιχνιδιάρικο του τόξου.

Η Cristóbal Balenciaga θέλει να περιγράψει τη γυναικεία φιγούρα ως πεταλούδα με φτερά. Μέσα από διάφορες δομές και γραμμές, τα μοντέλα είναι κρυμμένα σε αυτά τα τεράστιαφόρεμα, σαν να μπορούν να πετάξουν ψηλά ανά πάσα στιγμή.

Μέχρι στιγμής, τα τόξα, τα οποία συμβολίζουν το ρομαντισμό, την ευχαρίστηση και την κομψότητα, τα τόξα εξακολουθούν να είναι ένα από τα κοινά στοιχεία του σχεδιασμού των σύγχρονων γυναικών. Αλλάζουν συνεχώς την εμφάνισή τους κάτω από τους σχεδιαστές που είναι πρόθυμοι και παίζει σημαντικό ρόλο στην αισθητική του ενδυμάτων.

Ο Rei Kawakubo (Comme des Garçons) έχει ένα ιδιαίτερο αίσθημα των στοιχείων τόξου. Το στυλ της αγνοεί τους κανόνες και τις παραδόσεις. Στην έκθεση της άνοιξης και του καλοκαιριού του 2022, παρουσίασε τόξο με τη μορφή εκτύπωσης και τρισδιάστατης, με αυτόν τον τρόπο απομακρύνεται από τον παραδοσιακό τρόπο υπερβολή του σχήματος των τόξων, του τυπωμένου και του τρισδιάστατου τόξου δημιούργησε μια ισχυρή οπτική επίδραση. Η εκτύπωση ή οι τρισδιάστατες τεχνικές κεντήματος χρησιμοποιούνται για τη διακόσμηση μεγάλων περιοχών τόξων, λουλουδιών, φύλλων και άλλων μοτίβων σε μια απλή σιλουέτα. Επαναλαμβανόμενη εκτύπωση 3D μοτίβο τόξου και "δισδιάστατο" στυλ ρητίνης, φέρνουν ένα ισχυρό οπτικό αντίκτυπο.

Ο Giambattista Valli ήταν ένας διάσημος σχεδιαστής από το Ital και έχτισε ένα εμπορικό σήμα με το όνομά του το 2004. Τα τόξα, το τσάι, οι βόμβες, οι ζημιές και οι τρισδιάστατες διακοσμήσεις είναι τα στοιχεία υπογραφής του Giambattista Valli. Τα σχέδια του Giambattista Valli χρησιμοποιούν το κλασικό μεγάλο τόξο, και ομαλές γραμμές, γεμάτες καλλιτεχνική αίσθηση. Η συναρμολόγηση της γάζας και των λουλουδιών λουλουδιών είναι στρωμένη, δίνοντας στους ανθρώπους ένα θολό και ονειρικό συναίσθημα. Ο σχεδιασμός με το Black δημιουργεί μια σταθερή και μυστηριώδη ατμόσφαιρα. Το στερεό ροζ κάνει το φόρεμα πιο απλό και κομψό. Τα σχέδια φόρεμα με γλυκό τόξο και υπερβολικό στρίφωμα έχουν κερδίσει καρδιές του κοινού για την οπτική του έκκληση. Τα περισσότερα από τα πρότυπα έχουν τη μορφή λουλουδιών και δαντελωτά υφάσματα, δημιουργώντας ένα αρμονικό και ενοποιημένο αποτέλεσμα.

Ο Alexis Mabille είναι μια διάσημη μάρκα που ιδρύθηκε από τον σχεδιαστή Alexis Mabille το 2005. Το τόξο είναι το καλύτερο σύμβολο αυτού του νεαρού σχεδιαστή. Είπε ότι το "bow tie" είναι ένα σύμβολο μιας ουδέτερης έννοιας, η οποία όχι μόνο μπορεί να συνδεθεί με τους δεσμούς τόξων των ανδρών, αλλά και να εκφράσει τη θηλυκή κομψότητα. Στη σειρά φθινοπωρινών και χειμώνων του Alexis Mabille, τα τόξα που εμφανίζονται σε διαφορετικές τοποθεσίες για τα ρούχα: στους ώμους των φορέματα και τα σακάκια κοστούμι, στις πλευρές των δαντελωτών κοστούμι και στη μέσηβραδινά φορέματα. Ο σχεδιαστής χρησιμοποίησε γάζα και σατέν ύφασμα και φτιάχνει σχήμα τόξου στα ρούχα και ο σχεδιασμός τόξου προσθέτοντας μια ρομαντική ατμόσφαιρα στοφόρεμα.

Η σειρά φθινοπωρινών και χειμώνων του Ming Ma ονομάζεται "Dream Back to New Romance", το οποίο εμπνέεται από το "νέο ρομαντικό πολιτιστικό κίνημα" που εμφανίστηκε στην Αγγλία στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Ο σχεδιαστής ισχυρίζεται ότι ο πνευματικός εμείς οι ίδιοι. Με βάση την ευρωπαϊκή κλασική κουλτούρα, ο σχεδιασμός αυτός ενσωματώνει μυστηριώδη την ανατολίτικη αισθητική, συνδυάζει το πανέμορφο στυλ και την ουδέτερη ομορφιά και ανοίγει ένα νέο κεφάλαιο με τη σύγχρονη γλώσσα της μόδας.