Τόξαεπιστρέφουν, και αυτή τη φορά, συμμετέχουν και οι ενήλικες. Όσον αφορά την αισθητική του φιόγκου, πρόκειται να παρουσιάσουμε δύο μέρη, την ιστορία του φιόγκου και τους διάσημους σχεδιαστές παπιγιόν.
Τα τόξα προήλθαν από την Ευρώπη κατά τη διάρκεια της «Μάχης του Παλατίνου» τον Μεσαίωνα. Πολλοί στρατιώτες χρησιμοποιούσαν μεταξωτά μαντήλια στο λαιμό τους για να φτιάχνουν τους γιακάδες των πουκάμισών τους. Ο ηγέτης της μόδας Louis XIV το παρατήρησε, τότε σχεδιάστηκε ένα παπιγιόν. Αυτό το είδος παπιγιόν εισήχθη γρήγορα από τη Γαλλία στην Αγγλία και στη συνέχεια εξαπλώθηκε στην Ευρώπη, αποτελώντας σύμβολο αρχοντιάς και κομψότητας.
Τον 17ο αιώνα, το «μπαρόκ στυλ» ήταν πολύ δημοφιλές, κυρίες και κύριοι αρχίζουν να διακοσμούν τα ρούχα τους με χειροποίητες κορδέλες από δαντέλα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, τα τόξα χρησιμοποιήθηκαν για τη διακόσμηση μεταξωτών και σατέν ενδυμάτων, βασιλικής στολή, στρατιωτικών μεταλλίων τιμής, χρυσών κοσμημάτων κ.λπ.
Τον 18ο αιώνα, το «ροκοκό στυλ» σάρωσε στην Ευρώπη και αυτή η περίοδος ήταν επίσης η «ένδοξη εποχή» της διακόσμησης τόξων. Από το παπιγιόν του Λουδοβίκου XIV μέχρι τη συλλογή κοσμημάτων της Βασίλισσας Μαρίας, οι φιόγκοι ήταν πάντα ένα από τα αγαπημένα στυλ των ευρωπαϊκών βασιλικών οικογενειών.
Τον 20ο αιώνα, τα τόξα άρχισαν να εμφανίζονται σε πολλά έργα σχεδιαστών. Οι φιόγκοι δεν είναι μόνο επίδειξη της γυναικείας φαντασίας και γοητείας, αλλά και ένα από τα πιο αγαπημένα σχεδιαστικά στοιχεία των σχεδιαστών μόδας. Οι διαφορετικές μάρκες έχουν διαφορετικά στυλ ερμηνείας.
Τη δεκαετία του 1950, ο Jacques Fath, ένας από τους τρεις ηγέτες της μόδας στη Γαλλία, η ανοιξιάτικη έκθεσή του το 1950 προκάλεσε μεγάλη αίσθηση. Ο Jacques Fath's δεν περιορίζεται στο σχήμα του τόξου στα σχέδιά του, αλλά ενσωματώνει την αφαίρεση του στη μόδα. Αυτό έθεσε επίσης τα θεμέλια για να γίνει το φιόγκο ένα διαρκές στοιχείο σχεδίασης στη μόδα.
Η Gabrielle Chanel είχε επίσης μια ιδιαίτερη αίσθηση για τους φιόγκους. Στα σχέδιά της, τα τόξα συμβόλιζαν την κομψότητα και την αρχοντιά.
Το 1927 γεννήθηκε το διάσημο έργο της Elsa Schiaparelli «Dislocated Visual Bow Knit Sweater». Αυτό το σχέδιο ήταν μια τολμηρή καινοτομία που μετέτρεψε το τόξο από τρισδιάστατο σχήμα σε επίπεδη δισδιάστατη διακόσμηση.
Το στοιχείο του φιόγκου ήταν σε όλη την ιστορία του Christian Dior, από την υψηλή μόδα μέχρι τη συσκευασία αρωμάτων, συνδυάζοντας τέλεια την κομψότητα και το παιχνιδιάρικο του φιόγκου.
Ο Cristóbal Balenciaga αρέσκεται να περιγράφει τη γυναικεία φιγούρα ως μια πεταλούδα με ανοιχτά φτερά. Μέσα από διάφορες δομές και γραμμές, τα μοντέλα κρύβονται σε αυτά τα τεράστιαφόρεμα, σαν να μπορούν να πετάξουν ψηλά ανά πάσα στιγμή.
Μέχρι στιγμής, οι φιόγκοι, που συμβολίζουν τον ρομαντισμό, τη χαριτωμένη και κομψότητα, οι φιόγκοι εξακολουθούν να είναι ένα από τα κοινά στοιχεία στο μοντέρνο σχεδιασμό γυναικείων ενδυμάτων. Αλλάζουν συνεχώς την εμφάνισή τους με τη θέληση των σχεδιαστών και διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στην αισθητική των ενδυμάτων.
Το Rei Kawakubo (Comme des Garçons) έχει μια ιδιαίτερη αίσθηση στοιχείων τόξου. Το στυλ της είναι να αγνοεί κανόνες και να παραβιάζει τις παραδόσεις. Στην ανοιξιάτικη και καλοκαιρινή έκθεση του 2022, παρουσίασε τόξο σε μορφή εκτύπωσης και τρισδιάστατο, ξεφεύγει με αυτόν τον τρόπο από τον παραδοσιακό τρόπο υπερβολής του σχήματος των τόξων, το εμπριμέ και το 3d τόξο δημιούργησαν ισχυρό οπτικό αντίκτυπο. Οι τεχνικές εκτύπωσης ή τρισδιάστατου κεντήματος χρησιμοποιούνται για τη διακόσμηση μεγάλων επιφανειών από φιόγκους, λουλούδια, φύλλα και άλλα σχέδια σε μια απλή σιλουέτα. Η επαναλαμβανόμενη εκτύπωση τρισδιάστατου μοτίβου φιόγκου και το "δισδιάστατο" χτένισμα με ρητίνη έχουν ισχυρό οπτικό αντίκτυπο.
Ο Giambattista Valli ήταν ένας διάσημος σχεδιαστής από το Ital και έφτιαξε μια επωνυμία με το όνομά του το 2004. Φιόγκοι, τούλι, βολάν, ζώνες μέσης και τρισδιάστατα διακοσμητικά με λουλούδια είναι τα χαρακτηριστικά στοιχεία του Giambattista Valli. Τα σχέδια του Giambattista Valli's χρησιμοποιούν τον κλασικό μεγάλο φιόγκο και ομαλές γραμμές, γεμάτες καλλιτεχνική αίσθηση. Το μάτισμα της γάζας και των λουλουδιών είναι πολυεπίπεδο, δίνοντας στους ανθρώπους μια μουντή και ονειρική αίσθηση. Το σχέδιο με το μαύρο δημιουργεί μια σταθερή και μυστηριώδη ατμόσφαιρα. Το σταθερό ροζ κάνει το φόρεμα πιο απλό και κομψό. Τα σχέδια φορεμάτων με γλυκό φιόγκο και υπερβολικό στρίφωμα έχουν κερδίσει τις καρδιές του κοινού για την οπτική τους απήχηση. Τα περισσότερα μοτίβα έχουν τη μορφή λουλουδιών και υφασμάτων δαντέλας, δημιουργώντας ένα αρμονικό και ενιαίο αποτέλεσμα.
Η Alexis Mabille είναι μια διάσημη μάρκα που ιδρύθηκε από τον σχεδιαστή Alexis Mabille το 2005. Το φιόγκο είναι το καλύτερο σύμβολο αυτού του νεαρού σχεδιαστή. Είπε ότι το «παπιγιόν» είναι σύμβολο μιας ουδέτερης έννοιας, που μπορεί όχι μόνο να συνδεθεί με τα ανδρικά παπιγιόν, αλλά και να εκφράσει τη γυναικεία κομψότητα. Στη σειρά φθινοπώρου και χειμώνα του 2022 του Alexis Mabille, οι φιόγκοι εμφανίζονται σε διαφορετικές τοποθεσίες στα ρούχα: στους ώμους των φορεμάτων με ανοιχτό ώμο και των τζάκετ κοστουμιών, στα πλαϊνά φόρμες από δαντέλα και στη μέση τουβραδινά φορέματα. Ο σχεδιαστής χρησιμοποίησε γάζα και σατέν ύφασμα και έκανε σχήμα φιόγκου στα ρούχα, και το σχέδιο φιόγκου προσθέτοντας μια ρομαντική ατμόσφαιρα στοφόρεμα.
Η φθινοπωρινή και χειμερινή σειρά του MING MA 2022 ονομάζεται "Dream Back to New Romance", η οποία είναι εμπνευσμένη από το "New Romantic Cultural Movement" που εμφανίστηκε στην Αγγλία στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Ο σχεδιαστής διεκδικεί το πνευματικό του ελεύθερου εαυτού μας. Με βάση την ευρωπαϊκή κλασική κουλτούρα, αυτό το σχέδιο ενσωματώνει μυστηριώδη ανατολίτικη αισθητική, συνδυάζει υπέροχο στυλ και ουδέτερη ομορφιά και ανοίγει ένα νέο κεφάλαιο με τη σύγχρονη γλώσσα της μόδας.
Ώρα δημοσίευσης: Ιαν-19-2024
